Русские оперы сегодня нуждаются в открытии. В московском Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича- Данченко идут репетиции оперы «Война и мир», премьера которой намечена на конец марта. Эпопею по роману Толстого ставит художественный руководитель оперы Александр ТИТЕЛЬ. Режиссер рассказал «Новым Известиям», почему он выбрал грандиозный опус Сергея Прокофьева и каким видит современный оперный театр.– Александр Борисович, чем опера «Война и мир» для вас сегодня актуальна? Для Прокофьева высказывания о «мире» очень естественны и органичны. Шостакович и Прокофьев – современники, но такое впечатление, что один жил только днем, а другой – только ночью. Один видел трагическую сторону их общей действительности, другой, что бы ни писал, переживал счастливое детство и радость. Прокофьев писал «Войну и мир» в сложный период: он ушел из семьи, в стране правил Сталин, началась Великая Отечественная война. А у него «мир» полон воздуха и света, но в музыке второго акта, в «войне», по моему ощущению, многовато «патриотятины», декларативного пафоса. Казино xo минск - - играть на деньги в автоматы игровые. Работа Крупье в Минске. Поиск работы среди всех актуальных вакансий. Условия работы Скоро открытие нового казино 'SKY' в Минске! В отеле.Покерный клуб 'XO' Минск. Казино и покер в Минске. Игорный бизнес в Беларуси и мире. 1 октября вновь состоится эксклюзивное шоу «Колесо Фортуны» - это авторское развлечение для гостей казино «Опера», в котором шансы стать победителем зависят от Вашего везения на изящном колесе ру. Для режиссерской работы – это самые трудные страницы партитуры. Не побуждая немедленно в каких- то сценах реализовать честные выборы или показать, как ужасно, когда они бесчестные. Тут условно- древнерусский сюжет. И публика будет ждать традиционной постановки, которая отвечает их представлениям о «славянской» сказочности. Как практик, знаю, что с этим необходимо считаться. Опера – это такая дама, приятная во всех отношениях, она обязана нравиться многим. Одним людям она представляется предсказуемой, другим – способной на эскапады. Почти вся русская опера XIX века сегодня как- то разом эстетически устарела, весь массив. Не без исключений, конечно, – «Руслан», «Евгений Онегин» и «Пиковая дама», сказки Римского- Корсакова.
А Стравинский, Прокофьев, Шостакович освободились от разночинного стремления композиторов «Могучей кучки» ходить в народ и петь о его страданиях. До них в русской опере часто царила чуть ли не открытая прокламация неких моральных и музыкальных принципов. Если народ – значит, народные попевки, у кого- то – старинные и подлинные, или чуть тронутые композиторской рукой, у кого- то, как у Чайковского, прошедшие через городскую культуру. Постановщик русской оперы неизбежно сталкивается с еще одной проблемой. В отличие от опер Моцарта или Верди, Генделя или Вагнера, она очень сильно привязана к конкретным периодам российской истории. Если непременно помещать в «сегодня» – материал сопротивляется. Не надо ломать его об коленку. Но русские оперы сегодня нуждаются в открытии, в новом эстетическом ключе. Когда- то такой, всеми употребляемый ключ был найден в 1. Большого театра. Эти стандарты- штампы распространялись по другим театрам страны. В свою очередь, западные режиссеры отнеслись к русской опере как к поводу для антитоталитарных высказываний. Возник другой стандарт- штамп, с героями в комиссарских кожанках или красноармейских шинелях. Сегодня такого единого подхода нет. И скорей всего, не будет. Для каждой русской оперы надо искать свой, единственный ключ, чем, собственно, я и занимаюсь. Никоим образом, физически невозможно показать сегодня классическую оперу в том виде, в каком она была на премьере при жизни композитора. Меняются голоса, манера петь, дирижерские интерпретации. От неудач никто не застрахован, но, не будь режиссеров и сценографов, не открывались бы новые смыслы, а поход в оперу стал бы вовсе странным делом – все равно как еще раз подержать во рту любимую конфету. Сопротивляться живому в театре – по меньшей мере глупо. Он создан для волнений, переживаний и открытий. Это душевный и интеллектуальный душ. Я рассчитываю на зрителей, которые ходят именно за этим. Мало ярких названий, которые были бы аналогичны по качеству операм XX века – «Турандот», «Катерине Измайловой» или тому же Бриттену. Но есть и открытия – Хенце, Циммерман, Орф, наш Владимир Кобекин. Факт, что ситуация не такая, как в XIX веке. Перестали появляться партитуры, быстро покоряющие мир. Кстати, режиссерское «своеволие» в значительной степени вызвано тем, что ощущается дефицит современных сильных партитур. Возможно, процесс развития оперы находится на перепутье. От нее уже отслоились оперетта и мюзикл, забрав себе какие- то черты жанра, в том числе доступность и популярность. Глубина и содержательность, выраженные в сложной форме, становятся уделом элиты. Но процессы интеграции и дезинтеграции в искусстве всегда чередуются. Надеюсь, что мощного запаса, который есть у мировой оперы, хватит, чтобы дожить до ренессанса. Минск, Беларусь Минск. Гостиница «Пекин» – это современный гостиничный комплекс, который входит в китайскую Лобби менеджер; Аренда машины; Багажный сервис; Регистрация /размещение; Мини-бар Казино Опера. Мы соединили наш 25-летний опыт управления казино с традициями лучших европейских игорных домов и открыли в центре Минска казино Опера. Они зачастили в Минск два года назад - с открытием наших казино. Видя такое дело, предприимчивые земляки открыли в Минске гостиницу «для своих». И наладили поставки девушек. Казино " ОПЕРА " На этой волне ожидается открытие ещё одного нового казино в Минске - «Золотой Носорог», которое будет находиться по адресу. Вы ощущаете это как проблему? Можно сказать, призрак бродит по Европе, призрак оперы. Это искусство по природе универсально, в Европе нет ни одной труппы, не важно, репертуарной или собранной в системе «стаджионе», в которой не было бы русских или болгар, американцев или корейцев. Опера первой стерла границы. Ты поешь на итальянском языке в Бельгии, на русском в Канаде или на английском в Китае. Но, как у всякого глобализма, у оперного – есть отрицательные стороны. Происходит универсализация эстетики, в стремлении попасть на рынок индивидуальность подстраивается под общее. Это приводит к художественному обеднению. В таких условиях все труднее отличить подлинное от хорошо сделанного вторичного.
0 Comments
Leave a Reply. |
AuthorWrite something about yourself. No need to be fancy, just an overview. Archives
January 2017
Categories |